El curso estudia desde los vaudevilles del siglo XIX, los “music-hall” británicos, los locos años 20 y la eclosión de Broadway hasta la llegada del cine sonoro.

Entre los años 30 y los 70 aparecen los grandes musicales de Hollywood con productores y directores como Arthur Freed, Bubsy Berkeley, Vincente Minnelli, Stanley Donen o Bob Fosse; letristas y compositores como Cole Porter, George Gershwin, Irving Berlin, Jerome Kern, Rodgers y Hammerstein II; e intérpretes como Fred Astaire, Ginger Rogers, Judy Garland, Gene Kelly, Julie Andrews o Liza Minnelli.

A partir de los años 70, cuando el musical como género cinematográfico parece agonizante, vuelve a resurgir otra vez en las tablas de Broadway y en el West End londinense, con musicales como “Jesucristo Superstar”, “Company” “Los miserables”, “Cats” o “El fantasma de la Ópera” y figuras tan emblemáticas como Stephen Sondheim, Tim Rice, Andrew Lloyd Webber o Cameron Mackintosh.

Ya en el siglo XXI adquiere fuerzas renovadas tanto en teatro como en cine, con títulos como “Billy Elliot”, “Moulin Rouge”, “Mamma Mia”, “Chicago”, “Wicked”, “Nine” o “La La Land”.

Hollywood, Broadway, West End, Madrid-Málaga...

Un recorrido desde los escenarios a la pantalla y viceversa recordando su principal máxima: “El espectáculo debe continuar”

Durante todo el curso se visionarán gran cantidad de secuencias y fragmentos de películas y documentales.

El curso se completa con apuntes de cada una de las épocas, títulos, intérpretes, directores y filmografías.

Presentación del curso, 30 de septiembre, 19,30h Golem Yamaguchi.

Inicio de clases todos los lunes desde el 14 de octubre hasta mediados de mayo.

Más información y reservas en el mail:

arruwood@gmail.com y en www.arruwood.es